Curso de inteligencia emocional y manejo de las emociones

!Comienzo en Octubre! Nuevos cursos de "Inteligencia emocional y manejo de las emociones" y de "Arteterapia"

No puedes hacer nada con otros que no hayas hecho en primer lugar contigo. Lo que puedas hacer con otros debes haberlo probado antes en tu propia persona.

OBJETIVOS DEL CURSO de "Inteligencia emocional y manejo de las emociones"
Conocer más de nuestra psiquis y optimizar el manejo de nuestra vida. avanzar en la meditación.

PROGRAMA Y METODOLOGÍA DEL CURSO
Cada sesión se estructura de la siguiente manera:

1ª parte. (45 min. Aprox.): Meditación guiada.
Haremos un recorrido por distintas maneras de acceder a ella, utilizando los componentes fundamentales de relajación y visualizaciones.
Meditaciones energéticas en cada uno de los Chakras, Meditación “el refugio”, Kinin o meditación dinámica, caminando (Siente “Yo soy”)...
Meditaciones especiales siguiendo prácticas meditativas de Osho:
“de la cabeza a los pies”
“De “De la cabeza al corazón”
“Reír como meditación”
“Círculo interno”
“Círculo externo”
“La luz dorada”
“Presencia traslúcida”
“El círculo del amor”…

2ª parte. (75 min. Aprox.): Nos situamos en un mapa integral (siguiendo el modelo de Ken Wilber) de crecimiento personal.
Cada día, con una breve exposición, estudiaremos un tema como por ejemplo:
“Los modelos, victima, protagonista, líder”,
“El sentido del tiempo”,
”Los pensamientos distorsionados”,
“El perdón”,
“La dependencia”, etc.…, para luego pasar a debatir y reflexionar nutriéndonos de la sinergia del grupo.

INFORMACIÓN
El curso consta de 27 sesiones, a razón de tres sesiones cada mes.

Fecha de inicio: Octubre de 2010, finalizando en el mes de Junio de 2010.

Horario: tres jueves cada mes, de 6.30 a 8.30.

Precio: 80€/mes.

Lugar: Monte Alina, Pozuelo de Alarcón

Información, Inscripción y Reserva de plaza por email (ana@anaalarcon.com) o teléfono (677 394203).

Curso de Arteterapia

Nuevo curso de arteterapia.
Comienzo en Octubre de 2010. El curso dura de Octubre a Junio inclusive.
27 sesiones de 2 horas cada una, tres sesiones por mes. Grupo reducido.

Reflexionando sobre arteterapia.
Unión de los vocablos arte y terapia. El arte es una manifestación universal. Mediante las formas, ya sean visuales, literarias, representativas, sonoras etc…, el hombre ha dado sentido a una serie de contenidos difíciles de asumir en ocasiones; la muerte, la ausencia, el amor, la rabia y la soledad, que suelen ser temas que motivan a la producción artística.
Las obras de arte nos sumergen en el mundo de los sueños, más allá de lo práctico y lo real. La capacidad de conmover que tiene el arte no tendría sentido, si perteneciera solo a unos pocos. A lo largo de la historia ha estado presente siempre, no existe pueblo alguno que haya dejado de representar y crear. El arte utiliza en muchas ocasiones el lenguaje simbólico. Nos va descubriendo poco a poco lo oculto, lo velado al primer golpe de vista. Nos conecta con el símbolo y la metáfora. Nos hace aflorar nuestro niño interno.
El arte terapia es un habla simbólica, es comunicación a través de las imágenes y de los símbolos”. Hace despertar y reconecta con la creatividad dormida y cercenada por el tipo de educación reglada y estereotipada, que recibimos.
La Creatividad se puede describir de muchas maneras, es uno de esos conceptos muy amplios en su significado. Dicen algunos estudiosos que la creatividad es el resultado natural de encontrarse a si mismo. Para encontrarse a si mismo hay que mirar hacia adentro y hacia arriba. Lo contrario de lo que se suele hacer, mirar hacia fuera y hacia abajo.
Hace un trabajo horizontal hacia adentro: Tomar conciencia de uno mismo; que se nutre de la libertad interior, espontaneidad y descubrimiento del auténtico “si mismo”.
Hace un trabajo horizontal hacia arriba, ascensional evolutivo. La selección cultural significa crear conocimiento, opciones que aumentan la independencia frente a la incertidumbre.
Investigar con creatividad es, ver lo que todo el mundo ha visto y pensar lo que nadie más ha pensado.
En el taller de arteterapia con las visualizaciones, la meditación, la respiración y la propia ejecución de las tareas, nos conectamos con nuestro “aquí-ahora”, nos metemos en “la burbuja de presente”. Creamos el “espacio –tiempo” en el que experimentar el presente. Nos desprendemos de etiquetas coercitivas. “Yo nunca he pintado”, “Nunca he hecho una poesía”, “Nunca he hecho una escultura”. El desarrollo de la creatividad genera personas que quieren buscar sus propias soluciones y no necesariamente acatar las dadas por otras. La creatividad es la capacidad de hacer que exista algo nuevo para la persona. Creatividad es; Hacer familiar lo extraño, y extraño lo familiar. El individuo que no puede crear, se frustra y entonces quiere destruir.
Cuando empieza a aflorar todo el interior dormido, brota la información oculta sobre nosotros mismos. ¡Eso ya es sanador y terapéutico!

El mundo de Sorolla

Respirando el puro aire de la mañana sabatina, entramos suavemente en el mundo de Sorolla, paseando por su jardín, aspirando su aroma. Nos paramos en sus recovecos andaluces, en la fuente de las confidencias y debajo de su porche.
Nos introducimos poco a poco en su pintura con la disertación precisa de Marta. Sus estilos siempre en evolución, sus luces, sus colores, sus figuras y paisajes.
Los blancos llenos de matices, los grises liláceos.
Las vitrinas nos dan pistas de su gusto ecléctico y original.
De su carácter familiar y amoroso, nos hablan los ojos y la placidez de Clotilde.
Recorremos las estancias de cocinas, el estudio y subiendo por la magnífica escalera llegamos a la planta superior, en ella desfilan ante nuestros ojos, todas las regiones de aquella España folclórica, con sus imponentes figuras y sus miradas clavadas en nosotros.
Nos lo imaginamos en el comedor con toda la familia a su alrededor.
Gracias Clotilde por ceder este legado con el que nos deleitamos una mañana fría de Enero.

MI VACÍO

(Inspirado en “El Vacío”, M. Vicent, 13-2-05)

La palabra vacío me sumerge en el universo de la pintura. El amanecer de Grieg resuena en mi cabeza y me imagino ante el próximo cuadro. El lienzo se extiende ante mí, blanco níveo, casi da pena empezar pues el blanco luminoso también me gusta. El lienzo solo posee su blanco, de lo demás esta vacío. Soy yo la que tiene que cambiar ese vacío.
Cojo aire, respiro profundamente mi mano se desplaza sobre la tela, acabo con el blanco, ha desaparecido, un suave color extraño se extiende ahora por encima de lo que fue el blanco que ya no existe a la vista. La mezcla se ha ido confeccionando ella sola, ha salido de mi interior, ¿será mi estado de ánimo? Será. Mi mano continua trazando aquí y allá movimientos que salen de mi propio vacío interior o es de mi propio lleno. A veces me parece que salen de la propia quietud, de un lugar desconocido y vacío y otras que salen de los borbotones de imágenes que hay almacenadas en mí. El vacío pesa tanto como el lleno, no hay lleno sin vacío.
Nuestro mundo interior descansa en el vacío y se precipita en el lleno. Y se preguntaban los artistas a principios del siglo pasado ¿Es el arte abstracto una apuesta sin futuro o por el contrario una vía enteramente nueva para la pintura que persigue un objetivo preciso: la expresión en el lienzo de nuestro mundo interior, infinitamente más amplio y variado que el mundo exterior visible? Dice Freud cuando una persona enemistada con la realidad posee el talento artístico, que todavía constituye para nosotros un enigma psicológico, puede trasponer sus fantasías en creaciones artísticas, en lugar de hacerlo en síntomas.

El mágico Hang

Paseando por las calles de Kiel llegó a mis oídos un sonido mágico y extraño, al que no acertaba a poner nombre. Como los ratoncillos siguiendo al flautista de Hamelín, así fui yo siguiendo la estela del sonido hasta acercarme a un corrillo de gente, que tapaba literalmente al músico que lo emitía. Sentado en una simple silla en un lado de la calle, tocaba un instrumento que nunca había visto ni oído, era el Hang.



Encantada con su sonido, hablé con el músico, que me relató acerca de este mágico instrumento de tan solo 8 años de vida, pues se creó allá por el año 2000, en un cantón suizo. Su nombre hang significa mano en el dialecto de Berna y fue creado por Sabina Schärer y Felix Rohner.


Enamorada de su sonido, difícil es describir la sensación acústica que produce, metálico y armonioso, sugerente y evocador de timbres orientales. Lo elegí para acompañar mi web.

Roscón con sorpresas

Hoy me he desayunado roscón de web con "sorpresas" que me han tocado a mi, en forma de comentarios, en este mi hijo recién nacido.
Uno lo firma "la guerrera Diana", a quién muchos de vosotros conocéis. Su alegría y fuerza, su reconocimiento y gratitud siempre generosa, están presente en ella, grande y bella, en toda la extensión de los términos.
El otro firma con pseudónimo Stanley, es un admirador secreto como "el del ramito de violetas", que cantaba Cecilia. ¿Alguien se imagina quién es?
Yo me he quedado tocadita en el corazón.